Malba: “Pop Brasil” es una exposición esencial para comprender el país

Malba: “Pop Brasil” es una exposición esencial para comprender el país

Más de 120 obras de 50 artistas se exhiben en la exposición de las décadas de 1960 y 1970, que permanecerá abierta hasta febrero.

En una entrevista con Clarín en portugués, el director artístico del museo, Rodrigo Moura, habló sobre la importancia de la exposición.

El hilo conductor de la exposición “Pop Brasil: Vanguardia y nueva figuración, décadas de 1960 y 1970” es la fortaleza de la cultura brasileña tras el golpe militar de 1964. La resistencia contra el período dictatorial a través del arte y los registros fotográficos históricos de ese período.

Visitar la exposición en la segunda planta del museo Malba (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) es una oportunidad para descubrir obras de Anna Bella Geiger, Antônio Dias, Hélio Oiticica, Rubens Gerchman, Glauco Rodrigues, Claudio Tozzi, Mira Schendel, Wanda Pimentel, entre otros, así como fotografías en blanco y negro de los acontecimientos de la dictadura, tomadas por el fotógrafo Evandro Teixeira, y de Chico Buarque, fotografiadas por Claudia Andujar.
En una entrevista con Clarín en portugués, el director del Malba, el brasileño Rodrigo Moura, quien se mudó a Buenos Aires hace unos meses, explicó que la exposición «Pop Brasil: Vanguardia y Nueva Figuración, 1960-1970» nació en la Pinacoteca de São Paulo, donde permaneció durante cinco meses hasta octubre de este año.
Bob Dylan, en la mirada de Claudio Tozzi. (Foto: Alejandro Guyot, cortesía de Malba Press). Pinacoteca de São Paulo

Las obras de la exposición en la Pinacoteca se unieron a las de la colección Malba y la colección Costantini. La versatilidad también es un aspecto de la exposición y de ese período.

“Es una exposición atractiva, con ese toque de época, que atrae tanto al público general como a los especialistas en arte”, afirmó Rodrigo Moura. Antes de asumir la dirección artística del museo, Moura, quien anteriormente trabajó como periodista, fue durante seis años jefe de curaduría de El Museo del Bairro en Nueva York, dedicado al arte de América Latina y el Caribe. Su trayectoria incluye el MASP (Museo de Arte de São Paulo) y el Instituto Inhotim en Brumadinho, Minas Gerais.

Es el primer director artístico brasileño del Malba y explica la importancia de la exposición “Pop Brasil”. Estas son obras que desafiaron al régimen y también muestran otras facetas del Brasil de ese período. El mercado fonográfico, el programa de Chacrinha, la urbanización de Brasilia, la revolución de las costumbres, el erotismo, las mujeres con un enorme protagonismo, un espacio público más igualitario entre hombres y mujeres, la contracultura, el cuestionamiento de la cultura burguesa, comenta.
La vitalidad de las artes en Brasil, la revelación de comportamientos y hechos impactantes de la historia brasileña se unen en la exposición que, como recordó Moura, reúne obras sobre la Marcha de los Cien Mil, en junio de 1968, contra la dictadura militar brasileña, y la ocupación artística del Aterro do Flamengo, en Río de Janeiro. En otras palabras, imperdible. Para comprender o recordar los años sesenta y setenta en Brasil.
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