Mais de 120 obras de arte colombiana e latino-americana, moderna e contemporânea.

Exposição aberta ao público, entrada gratuita, até 21 de maio. De segunda a sexta, das 10h às 18h. Sábados, das 11h às 17h. Bogotá Auctions, Calle 70 nº 10A – 59, bairro Quinta Camacho. Leilão ao vivo na quinta-feira, 21 de maio, às 20h.

Fernando Botero, Alejandro Obregón, Beatriz González, Débora Arango, Santiago Cárdenas, Emma Reyes, Juan Cárdenas, Ana Mercedes Hoyos, Luis Caballero, Saturnino Ramírez, Óscar Jaramillo, Álvaro Barrios, Óscar Muñoz, José Antonio Suárez, César del Valle, Bernardo Salcedo, Jim Amaral, Teresa Sánchez, Nadín Ospina, Ramiro Gómez, Ignacio Gómez Jaramillo, Pedro Ruiz, Gonzalo Ariza, Mauricio Arango Mejía, Lydia Azout, Luis Fernando Peláez, Manuel Hernández, Hugo Zapata e Darío Morales, entre outros grandes, verdadeiramente grandes artistas.

Nos Leilões de Bogotá, a primeira casa de leilões do país, uma exposição de mais de 120 tesouros da arte colombiana e latino-americana, moderna e contemporânea, está aberta ao público – a entrada é gratuita. Essas peças exclusivas serão leiloadas na próxima quinta-feira, 21 de maio, às 20h, em um evento presencial.

Segundo Charlotte Pieri, diretora da Bogotá Auctions, “a seleção reúne um grupo excepcional de obras que abrangem diferentes gerações, linguagens artísticas e momentos-chave da arte colombiana e regional, oferecendo uma perspectiva ampla e rigorosa tanto para colecionadores consagrados quanto para novos públicos interessados em arte latino-americana.

No contexto colombiano, Acrílico nº 4 (1979), de Fanny Sanín, destaca-se pelo rigor geométrico e pela tensão entre a precisão formal e a vibração cromática; enquanto Sinal Decimal (1980), de Manuel Hernández Gómez, desdobra uma abstração articulada a partir do sinal, cuja variação gera uma escrita pictórica de natureza introspectiva. Ana Mercedes Hoyos está representada por uma obra de sua célebre série Girassóis, na qual propõe uma síntese entre figuração e abstração por meio de formas circulares de intensa presença cromática. Fernando Botero é destacado por duas obras de seu período formativo crucial: A Oração (1949), onde predomina um registro expressivo ligado ao mundo, e “Camponês durante os anos de La Violencia” (1949). "Menina com Flores" (1960), uma obra representativa de seu período neofigurativo, na qual a busca por uma monumentalidade anti-heroica se combina com recursos do expressionismo abstrato.

Alejandro Obregón também marca presença com uma de suas emblemáticas barracudas, onde a energia pictórica transforma a natureza em um símbolo da majestade americana, enquanto Juan Cárdenas Arroyo, em "Variações sobre Filipe, o Próspero" (1991), articula um diálogo sofisticado com a história da arte e da representação. Por fim, Manolo Vellojín, com "Escritório das Trevas", e duas obras de Gregorio Cuartas — uma figura humana com um ar leonardesco e uma paisagem abstrata — introduzem uma dimensão espiritual e contemplativa.

A esse núcleo se somam naturezas-mortas de diferentes períodos e estilos de Marco Ospina, Antonio Samudio e Jim Amaral, que nos permitem apreciar a evolução desse gênero no contexto colombiano.

A exposição destaca, então, um conjunto de obras únicas de quatro dos mais importantes artistas colombianos do século XX. Século XX: Débora Arango, com duas de suas aquarelas características — uma de retratos e a outra uma paisagem fluvial; Emma Reyes, com uma rara paisagem da década de 1940 e vários exemplos de seus característicos retratos “modernistas”, onde o primitivismo se combina com o neocubismo; Beatriz González, com dois desenhos a tinta sobre papel de sua obra fortemente engajada socialmente do início da década de 1990; e Marlene Hoffmann, com uma grande escultura de parede têxtil dourada. Estas são complementadas por obras com influências da pop art de Elsa Zambrano (Colegialas, 1979), Maripaz Jaramillo e Ofelia Rodríguez.

“Outra seção excepcional compreende uma série de obras da Escola de Antioquia, provenientes de uma importante coleção em Medellín. Destacam-se um par de paisagens florentinas de Pedro Nel Gómez e Eladio Vélez, ambos testemunhos fundamentais de seu período de formação e de uma amizade crucial para a arte de Antioquia.” Este núcleo é complementado por aquarelas de Rafael Sáenz, Jesusita Vallejo e do próprio Pedro Nel Gómez”, observa Charlotte Pieri.

O leilão também inclui um amplo e significativo trecho paisagístico, dominado por uma pintura a óleo da Cordilheira dos Andes de Gonzalo Ariza. Isto é complementado por uma vista de Bogotá de Gastón Lelarge – arquiteto francês ativo na Colômbia no início do século XX – bem como obras de Óscar Rodríguez Naranjo, Ignacio Gómez Jaramillo, Luis Núñez Borda (Hacienda Siecha, La Calera), uma paisagem espanhola de Miguel Díaz Vargas, duas peças de Ricardo Borrero, uma vista da Igreja Paroquial de San Miguel Arcángel em Villeta de Pierre Daguet, e pinturas a óleo mais recentes de María Cristina Cortés (2000) e Pedro Ruiz (Oriente, 1998).

A escultura também ocupa lugar de destaque, com peças de Aníbal Gil, Bernardo Salcedo, Jim Amaral, Teresa Sánchez, Nadín Ospina, Ramiro Gómez, Mauricio Arango Mejía, Lydia Azout, Luis Fernando Peláez, Manuel Hernández Gómez, Hugo Zapata e Darío Morales.

Finalmente, o desenho – técnica central na história da arte colombiana – é representado por obras de alguns de seus expoentes mais refinados, como Darío Morales, Luis Caballero, Santiago Cárdenas, Juan Cárdenas Arroyo, Saturnino Ramírez, Óscar Jaramillo, Álvaro Barrios, Óscar Muñoz, José Antonio Suárez e César del Valle.

“Internacionalmente, destaca-se uma seleção de obras que abordam questões centrais da arte do século XX. Uma peça da artista alemã Mary Bauermeister (Imagem, 1969) revela uma abordagem experimental semelhante ao Fluxus, onde diversos materiais e linguagens convergem em composições conceituais. Enquanto isso, um bronze do artista polonês de renome internacional Igor Mitoraj reinterpreta a tradição clássica por meio de figuras fragmentadas que evocam memória e perda. Da América Latina, o artista argentino Eduardo Mac Entyre, em Negro, espacio negro (1973), introduz os princípios da pintura generativa por meio de estruturas geométricas que produzem efeitos de vibração e movimento, enquanto o artista chileno Nemesio Antúnez, em Cerca de San Cristóbal (1972), constrói uma cena de ressonância poética onde figura, paisagem e espaço são articulados simbolicamente. Finalmente, o artista equatoriano Víctor Mideros, com Yaraví (1929), contribui com uma dimensão simbolista na qual a arte folclórica tradicional e os temas indígenas são transformados em “um emblema da identidade nacional”, aponta Pieri. O convite é para que você se encante com a maravilhosa exposição de obras visitando a Bogotá Auctions presencialmente e/ou virtualmente, aproveitando esta oportunidade imperdível de ver de perto essas peças, aprender sobre elas, explorá-las, compartilhá-las e aproveitar a ocasião única na próxima quinta-feira, 21 de maio, quando será possível adquirir essas peças únicas em leilão, peças com história, personalidade e um valor que transcende o tempo. Leilão presencial na quinta-feira, 21 de maio, às 20h.

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