El Arte en Panamá: Resistencia Cultural y Memoria Afroantillana

El Arte en Panamá: Resistencia Cultural y Memoria Afroantillana

El arte panameño contemporáneo no puede entenderse sin la huella de la comunidad afroantillana, cuya llegada al istmo —primero para la construcción del Ferrocarril y luego del Canal— transformó no solo la demografía y la economía del país, sino también su paisaje visual y su memoria colectiva. La artista Martanoemí Noriega ha dedicado parte fundamental de su obra a visibilizar esta herencia, y su mural para el Museo Afroantillano de Panamá constituye un testimonio elocuente de ello. La obra, que cubre el muro perimetral del centro cultural, narra en escenas divididas por colores la integración y las contribuciones de los afroantillanos al desarrollo nacional. Uno de los cuadros está dedicado, en palabras de la propia Noriega, a "las grandes invisibles de la historia oficial: las mujeres afroantillanas", cuyo trabajo ha sido sistemáticamente silenciado por la historiografía tradicional . Este mural no solo embellece el espacio público; construye un archivo visual de dignidad y reconocimiento.

La tradición artística panameña hunde además sus raíces en las culturas originarias. La mola, arte textil de la etnia Guna, es quizás la expresión más reconocida internacionalmente del genius artístico panameño. Elaborada mediante la técnica de appliqué inverso con múltiples capas de tela cosidas y recortadas, la mola nació de la tradición de pintar el cuerpo con diseños geométricos y evolucionó hacia complejas composiciones que hoy son celebradas como obras de arte textil. Junto a ella, el sombrero pintao —declarado Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO en 2017— demuestra la vitalidad de las tradiciones artesanales que dialogan con la modernidad .

En el plano institucional, el Museo de Arte Contemporáneo de Panamá (MAC Panamá) se ha consolidado como plataforma clave para el talento emergente. Su Premio de Arte Joven ha impulsado a artistas como Milko Delgado, cuya exposición Eterno florecer de un cuerpo encantado aborda desde su experiencia no binaria las estructuras que ordenan nuestras vidas. Asimismo, artistas como Donna Conlon y Jonathan Harker han llevado la escena panameña a circuitos internacionales, abordando la geopolítica y las dinámicas sociales a través del humor y la crítica . El arte panameño es, en definitiva, un tejido de memorias —indígenas, africanas, europeas— que se resiste al olvido y se afirma en la creación contemporánea.
Latamarte